Thalys choisit le graffiti !

Pour fêter ses nouvelles lignes, Thalys invite quatre graffeurs à décorer un train.



Les quatre graffeurs choisis sont "Jonone 156", un Américain vivant à Paris, "Seakone", un Allemand, "Sozyone" un Belge d’origine espagnole, bien connu en Espagne, qui a œuvré sur la piste de skate board des Ursulines, près du Sablon, et "Zedz", un Hollandais.

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L’événement / performance sera pour le moins étonnant. Thalys a demandé à quatre artistes du graffiti venus de quatre pays différents de peindre chacun, un wagon du train. Certes, Thalys qui aime aider les arts (il a son train griffé Magritte) se place ainsi dans ce nouveau courant qui reconnaît au graffiti (à ne pas confondre avec le simple tag) une place dans l’art actuel et certainement dans le "street art". En France, coup sur coup, une exposition au Grand Palais et une autre à la Fondation Cartier ont donné, pour peu que nécessaire, leurs lettres de noblesse à ces artistes de la rue et les ont réintégrés dans l’art officiel (ce que Keith Haring et Basquiat avaient déjà fait !).



Mais l’initiative de Thalys est néanmoins plus révélatrice encore. Dans les années 80, les graffeurs de New York avaient comme premières "toiles", les rames de métro et les trains de la ville. Ils ont réalisé sur les trains d’innombrables "œuvres", à la bombe, la nuit, poursuivis par les flics de New York. Le train graffé de New York est le symbole le plus emblématique de cet art jeune, rapide, alternatif, longtemps illégal. Encore aujourd’hui, les murs autour des grandes gares sont un des lieux préférés des graffeurs actuels comme celui qui a peint un dinosaure en pleine course à l’entrée de la gare du Midi ...



La suite sur le site de La Libre.



Guy Duplat

Mis en ligne le 08/09/2009

Source : http://www.lalibre.be

Study about the most commonly used letters by Parisian graffiti writers.

"The ten most commonly used letters by Parisian graffiti writers were identified for further study (A,E,I,K,N,O,R,S,T and U). From each letter grouping, eighteen tags were isolated to represent the diversity and range of that specific character. These sets are not intended to display the "best" graffiti tags in Paris, but rather the aim is to highlight the diversity of forms ranging from upper case to lowercase, simple to complex and legible to cryptic." Now on display at Fondation Cartier's Born In The Streets - Graffiti exhibition until November 29, 2009.

Check this : evan-roth.com fffff.at

Ernest Pignon-Ernest

Ernest Pignon-Ernest, lived in Paris, is an artist for whom the street is a sculptural setting onto which he attaches careful, beautiful charcoal drawings and silkscreen posters without permission. These have ranged from images of Arthur Rimbaud, coat over his shoulder, to dramatic figures adapted from Baroque paintings.

Check this : www.pignon-ernest.com

Connected by graffiti art

ESSENDON resident Michael Johnston was more inclined to scribble on his books than read them during his teenage years. He was kicked out of three schools - Overnewton College, Niddrie Technical School and Niddrie High School - before he ended up leaving in year 10. By his own admission, he was more interesting in skateboarding and graffiti than making his mark academically ....

Continue on : mymooneevalley.com.au

5 Pointz Aerosol Art Center

5 Pointz Aerosol Art Center, Inc. is an outdoor art exhibit space in Long Island City, New York, considered to be the world’s premiere “graffiti Mecca,” where aerosol artists from around the globe paint colorful pieces on the walls of a 200,000-square-foot factory building.

More pics : http://5ptz.com

Graffiti, peinture murale, affiche, ... quel art engagé aujourd'hui ? Table ronde proposée par l'asbl La Braise à Liège.

TABLE-RONDE : Espace public, espace d’expression ? Quel art engagé aujourd’hui ?



Trois associations, l’Institut d’histoire ouvrière économique et sociale (IHOES), Peuples et Cultures (PEC) et La Braise, prennent l’initiative d’organiser une table-ronde afin de s’interroger et de débattre avec vous sur l’inscription de l’art dans l’espace public.



Parmi les intervenants pressentis, Alain Lapiower (Lezarts Urbains), Daniel Seret (Miroir Vagabond), Werner Moron (Les Ateliers d’Art contemporain)... Ces artistes engagés investissent – chacun à leur manière : par la peinture murale, le graff, l’affiche … – l’espace public pour faire passer leur message politique et/ou social.



le vendredi 26 juin à partir de 18h30

ASBL La Braise : rue Mathieu Lansbergh, 20

(Esplanade Saint-Léonard) à 4000 Liège

WWW.ptb.be

Light Graph

The Cologne artists collective LICHTFAKTOR use light to give expression to their creativity. They take advantage of a variety of light sources to produce photos and videos in cities by night. Light graph videos link : Lichtfaktor Crew.

Flux News Magazine

Flux News, trimestriel d’art contemporain couvre l’actualité artistique en Belgique et à l’étranger. Flux News se veut un outil de réflexion invitant le lecteur à se faire sa propre opinion sur l’usage de pratiques contemporaines dans le domaine des arts plastiques en Belgique et à l’étranger.



En marge de la biennale de Venise, Flux News propose "Cul-de-sac"; la galerie a demandé à des artisites belges et étrangers un projet de dessin sur les murs de la ville. Quelques photos sur le blog Flux News.

Flux News Magazine

Tél : +32 (0)4 253 24 65

60 Rue du Paradis,

4000 Liege - Belgique

Source et infos : Flux News Magazine

Mail : flux-news@skynet.be

Michaël Matthys : La ville rouge

« Je suis si sûr d’être vivant. Impossible que je meure, je suis tellement sûr d’être vivant. Je suis fort, je vais leur montrer, personne ne pourra plus m’approcher, ils me laisseront passer, ils s’inclineront, ils seront obligés de le faire ... Ils auront tous peur de moi ! Cette ville m’appartient ! »

C’est avec du sang de boeuf récupéré dans les abattoirs de Charleroi que Michaël Matthys a brossé cette fresque sauvage et amoureuse.



Michaël Matthys in "La ville rouge" FREMOK Editions

http://www.fremok.org

Centre art Spacejunk – Board Culture Art Centers.

Spacejunk a ouvert ses portes en octobre 2003 à Grenoble – France. Créé afin de proposer un véritable centre d’expression aux plasticiens de la Board Culture. Actuellement le centre d’art Spacejunk présente "Art is Stick", exposition d’une soixantaine de stickers dessinés par 24 artistes internationaux dont Koa, Alexone, Squindo et Will Barras.

Spacejunk Grenoble

Tél : +33 (0)4 76 26 02 83

15 Rue Génissieu

38000 Grenoble (France)

Source et infos : www.spacejunk.tv

Avec NA-MUR, l'asbl Isolat offre un mur d'expression aux artistes.

Du 24 octobre au 7 novembre , le centre ville de Namur sera divisé en deux parties par un mur qui offrira des lieux d'expression et de rencontre aux artistes.



En réalité, le mur sera composé d'une alternance de traces au sol et de modules de murs destinés à être recouverts de photographies, textes, peintures, ...



Spectacles, ateliers, conférences, expositions et activités diverses complèteront le programme.



L'objectif de l'asbl Isolat est de provoquer la réflexion sur l'histoire de l'Europe depuis la chute du mur de Berlin et sur tous les murs en général.



Isolat propose, depuis 2002, des événements, stages et spectacles dans le domaine des arts de la scène.

Contact et informations :

François Moens

L'isolat ASBL,

rue des Carrières, 46 5000 Namur - Belgique

5000 Namur - Belgique

Tel : 0478/571090

Mail : info@isolat.org

Site internet : www.isolat.org

Wooster Collective

You don't know Wooster Collective ?

You should ! Wooster Collective is a celebration of street art, stickers, posters, graffiti and culture jamming.



WC is on Facebook and wants to hear from those of you who risk getting arrested while putting up street art or writing graffiti : What motivates you to do it ?